作品特点

面板

2012 德国斧劈云杉

背板

2012年捷克X级枫木

油漆

油性松香漆

标签内容

比赛乐器，暂无标签

特殊备注

使用德国Tempel 乌木 象牙配件，Aubert De Luxe琴马

2018.1（侧框 音板外形）

作品于2018年一月开始制作。经过一系列的反复准备，我希望这支作品能够达到一个新的高度。侧框的准备可以说清楚熟路，对于这支乐器的材料，这种很棒的捷克枫木，现在已经很难挑选到合适的质量。材料商自从打开了中国市场，就再也不去意大利了。因为在中国能卖掉很大的量。对我来说，完全没兴趣在混乱的，抢破烂一般的北京乐展上买材料。把手上这几套用掉再说吧。

2018.04（琴头归方）

这一项工作我并没有着重介绍过。琴头的“归方”，指的是将琴头的原始材料粘接一块或多块其它木头，以使得琴头的原木材能够成为一个完美的长方体。在大多数情况下，琴头的原木并不是规则的四方体，而是一个梯形立方体。因为木材的截面是圆形，这很好理解。那么如果琴头的原木不是完美的四方形，那么在之后的工作中，是很容易出现少量的误差的，这个误差视人而定，大概在0.5-1mm左右。所以为了尽可能减小之后的误差，必须要提前花费一定的时间粘接缺失的木头，再制作成一个完美的立方体。尽管以我的能力，即便不这样做，误差也不会超过0.2mm但是，我依旧选择多做一步，做到完美。这两块贴上的木头之后是要完全去掉的，所以这里使用的是云杉。看起来一个琴头就有了两种材料。

2018.06（油漆部分）

在制作这支乐器的时候，刚好收到了Ulrich的最新定制作品。这位老朋友的油漆再一次帮我震撼到。点击进入该乐器界面

在上一支橙月上，我尝试了之前几乎不使用的橙色成为主基调，这一支意式浓缩将继续这个色调，但是无论在底色还是油漆本身上面，都做出了翻天覆地的变化，期间不断的尝试Ulrich交给我的新的抛光手法，最终我决定不使用最新的抛光方法。意式浓缩的底色将是前所未有的，接近饱和的金色，而油漆则是砖红的燃烧感觉的橙色。最终效果如下，我还是很满意的。

2018.3（第二阶段）

在制作这一支乐器的时候，我似乎没有什么时间来拍摄记录作品的制作过程。倒不是说时间非常紧张，而是注意力完全在制作上面，忘了照相。这一支作品可能是2018年最后一支完整的作品。具体原因现在还不便透露。在这支乐器上，我希望能把之前的已经确定的“优势”保持下来，但是我依旧在一些地方准备尝试改变。比如油漆。我总是不断的在尝试新的颜色，底漆，涂刷顺序。因为这里面的乐趣是在是很大。第二阶段基本是弧度，音孔等琴身部位的制作。这一支乐器的弧度与之前的“倒影”近似，但是采用了完全不同的厚度设计。低音梁加入了尺寸的改变，并且在形状上也做出了变化。

2018.04（旋首制作）

颇有感触的一次制作。整个旋首的制作时间大概在10天左右。今天看了一篇文章，里面提到这样一句：一个老木匠在别人问他为什么总是做的比别人好的时候，回答,因为我多花了一倍时间。就是这么简单。这一次的旋首制作，理念起源于4年前的北京制琴赛制作的乐器“焦糖玛奇朵”，完善于“翡冷翠”和“布拉格”上，在“倒影”上又有所尝试。最终，我又用了十天时间，把前面这四支乐器的灵感融合到一起。制作完成之后我认为到达了我的预计。再配合最新的油漆，我认为自己对于提琴各个部位的美学理解渐渐的融合到了一起。那么上次既然起源于北京比赛的“焦糖玛奇朵”，那么这一支我就叫他“意式浓缩” Espresso，漫长的准备，优质的咖啡豆，高压，只为一口的享受。

2018.06（乐器完成）

乐器最终完成于2018年六月，我将以该乐器参加意大利Cremona三年赛的小提琴组比赛。最终名次为35名，比上一届的54名提高了一些，达到自己的要求。